notice

the Drawing 더 드로잉 나에게 드로잉이란 _ 소마미술관

sungyujin — Mon, 06 Oct 2025 11:45:52 +0900

ART TAIPEI 2024 - gallerymac

sungyujin — Thu, 24 Oct 2024 19:09:37 +0900

ART TAIPEI 2024

2024.10.25 ~ 10.28

Taipei World Trade Center, Taiwan 🇹🇼

ARTBUSAN 2024

sungyujin — Mon, 06 May 2024 09:19:51 +0900

ARTBUSAN
5.10 ~ 5.12

VIP PREVIEW 5.9
BEXCO

2022 블루아트페어 - 시그니엘 부산

sungyujin — Wed, 23 Nov 2022 21:48:48 +0900

OPEN
11.24.THU PM05:00~PM08:00
11.25.FRI AM11:00~PM07:00
11.26.SAT AM11:00~PM07:00
11.27.SUN AM11:00~PM06:00

주최_블루아트페어운영위원회
주관_부산도슨트협회, 대구도슨트협회

후원_해운대구, 2030부산월드엑스포 유치위원회, 풍원장, 그램마IN영화의전당, WELL CLINIC, (주)라이스베이커리
협업_올림플래닛, 국제진품관리협회, 홈테이블데코페어, 인포레가구, 월드로드

너의 Rhyme 나의 (방정아×성유진) _ Place MAK _ 2022.11.3 ~ 2022.11.26

sungyujin — Wed, 19 Oct 2022 18:44:03 +0900

전시명 : 너의 Rhyme 나의 (방정아×성유진)
전시 일정 : 2022.11.3 ~ 2022.11.26
휴관일 : 월,화
관람 시간 : 수~일, 12시~19시

http://www.placemak.com/

서울시 서대문구 연희동 622

sungyujin.co.kr 홈페이지 리뉴얼

sungyujin — Wed, 18 Nov 2020 23:29:48 +0900

홈페이지 리뉴얼 작업.

2006년 부터 기록된 기존 홈페이지내 자료들은 100% 이전 시켰습니다.
대부분의 카테고리는 기존 카테고리와 동일 하지만, 일부 카테고리는 병합 시켰습니다.

메인 페이지는 Painting, Drawing 등록일 순으로 20개 슬라이드 됩니다.
Work 카테고리는 년도별로 기록하던 것을 단일 카테고리 무한 스크롤 방식으로 변경 했습니다.

기존 홈페이지에서도 2014년 부터 방명록을 닫아 놓고 있었습니다. 리뉴얼된 홈페이지에서는 기존 방명록을 이전해 왔지만, 방명록 오픈은 테스트 기간을 잡고 스팸 대응 여부를 확인 한 뒤 오픈해 놓을지 닫아 놓을지를 결정 하겠습니다.

소노아트 개인전 -

sungyujin — Tue, 17 Nov 2020 23:30:03 +0900

보통의 머물기

집에 머물기, 작업실에 머물기 머물기가 일상이 되면서 창밖을 바라보는 습관이 생겼다. 꽤 오랜 시간 창밖을 바라보거나, 인터넷을 통해 기사나, 뉴스를 보고, 관련된 주제들을 검색하

는 것에 전보다 더 많은 시간을 보내고 있다. ( 이것도 창이라면 창이겠

지. 사용하는 운영 프로그램 이름도 window니, 억지스러울 수도 있겠지만, 창이라고 부르고 싶다. )

작년 겨울 작업을 위한 계획을 하나 세웠었다. 한 달 중 1주일은 여행을 하면서 작업하기! 생각만으로도 흥분되고 신나는 계획이었다. 어서 다음 해 봄이 오기만을 기다렸다.

다가 온 봄은 내 기대와 달랐다. 여행은커녕 장을 보러 나가는 거 외에는 가능하면 이동을 최소화하면서 지냈다. 그래도 지낼 만 했다. 레지던시 생활이 아니면 그렇게 자주 이동하는

편도 아니었고, 안에서도 할 수 있는 일은 꽤 많았으니깐. 불안함은 있었지만, 이 생활에 불편함은 생각만큼 크지 않았다. 외출 후 괜히 나의 동선을 기록해 보기도 하고, 아침, 저녁

눈 뜨고, 감을 때마다 습관적으로 국내, 해외 확진자 추이를 보는 것과 창을 많이 보게 된 새로운 습관 외에는 크게 달라지진 않았다. 자의가 아니라 상황에 의한 제한은 시간이 길

어지면서, 창문 너머 풍경의 잘살고 있는 식물들이 자유롭지 못하다고 느끼게 되고, 인터넷으로 쏟아지는 가짜 뉴스들을 일일이 확인하고 있는 것에 피로감도 느꼈다. 특별한 이유 없

이 감정이 안정적 경계선 아래로 쭈욱 내려가는 일이잖아졌다. 온라인에서도 이 시기를 경험하는 사람들의 우울감을 호소하는 글들이 심심치 않게 보인다. 비슷한 감정들을 느끼는

사람들을 보면 위로가 되는 경우가 많은데, 그런 글들을 많이 접할수록 더 가라앉았다. 의도한 것은 아니지만, 내게 긍정적인 생각과 기분 좋은 감정들을 느끼게 해 주는 것들을 따

라갔다. 창밖을 보다 혹은 온라인 속 기사, 음악, 영상 특별히 정해진 것은 없다. 평소에 아주 관심 있었던 주제도 아니다. 다만 그 순간 보고 있으면 웃음이 나고, 위로가 되었던 이

미지들이다. 그런 이미지들을 만나면 내가 느꼈던 즐거움을 담을 수 있게 희화화하여 표현 하였다. 너무 진지하지 않게, 너무 무겁지 않게 내 생각, 감정들이 흘러가는 대로 자연스럽

게 두고 그려나갔다.

나는 재미있는 이야기를 잘하지 못한다. 괜히 시도했다가 진지한 이야기로 결론이 나서 말한 것을 후회하는 경우가 많다. 그림으로 누군가에게 큰 즐거움이나 웃음을 주고 싶다는 야

망은 없다. 가만히 있어도, 무거운 생각들로 가득해지는 요즘, 가을바람 쐬러 들른, 잠깐 머무는 공간 속에서 그림을 보며 가볍게 담소를 나누는 것처럼 편안한 시간을 보낼 수 있길

희망한다.

2019 성남 태평 프로젝트 - 기억수집

YuJin, Sung — Fri, 14 Jun 2019 14:14:15 +0900

성유진 작가는 태평동 옥상의 드로잉을 모아 지도를 제작한 「마이크로히스토리맵_지도그리기」를 통해 지역의 풍경을 바라보고 느낀 태평동의 현재를 기록한 바 있다. 한편 지도 작업을 위해 리서치 하던 중 시작된 지역을 구성하는 주민들에 대한 호기심을 바탕으로, 지역주민의 오래된 사진을 수집하고 그 과정에서 사람들을 인터뷰하는 프로젝트 「기억 수집」를 기획·진행한다. 수집된 사진에는 1970년대 성남이 너른 밭이자 황무지였던 시절을 지나 90년대 골목에서 딱지치기하는 아이들의 모습에 이르기까지, 동네와 삶이 만들어진 개인의 역사가 한눈에 보인다. 주민들의 추억과 성남의 시간이 담긴 오래된 사진을 디지털 필름으로 복원하는 프로젝트는 일종의 주민에게 말걸기를 시도하는 것으로, 이 과정에서 발생되는 대화와 이미지들을 통해 지역 삶의 단편들을 아카이빙하고 개인을 통해 태평동을 바라보도록 한다. 작가는 기록이라는 것은 반드시 사건과 역사적인 순간을 기록하는 것이 아니라, 개인의 기록 또한 그 존재 가치가 있다고 생각한다. 역사적 순간들의 안과 밖에는 무한한 개인의 기록들로 구성되어 있기 때문에 작가의 미시적인 관점이 더욱 중요한 가치를 지닌다.

2018, 동판 에칭, 282×118cm [태평공공예술창작소 외벽]

기억수집」2019, 수집된 사진 아카이브 및 영상, 가변크기 [태평4동 152번지]

부평아트센터 - 너에게 가는 길은 말랑말랑

YuJin, Sung — Wed, 10 Apr 2019 09:14:14 +0900

1. 임선이

작가는 인왕산을 계량화된 지도의 등고선을 오려내고 쌓는 방식으로 다시 재구성하고 그것을 사진으로 찍는다. 우리가 실제 알고 있는 산이 아니라 인공적으로 만들어진 공간은 자연이 인간에 의해 정의되고 사용되는 것일지도 모른다. 작가는 치유의 의미로 만들었던 고양 조각 작품을 <부조리한 풍경> 사진과 함께 설치하여 다층적 의미의 공간으로 관람객을 초대한다.

임선이는 조각, 설치 및 사진을 작업을 한다. 2017년 JCC프론티어 미술 대상으로 비롯해 각종 수상을 했으며 인천아트플랫폼, 난지, 청주창작스튜디오 입주작가를 했다. 최근 대전테미창작스튜디오에 입주했다. www.imsuniy.co.kr

2. 이용한

영화 <고양이춤>으로 유명한 이용한 작가는 제천 시골 마을의 고양이들이 자연 속에서 평화롭고 자유롭게 지내는 모습을 사진으로 담는다. 이번 전시에서는 일상 모습과 함께 아깽이(아기 고양이) 시리즈를 함께 보여준다.

이용한은 여행작가로 시작했다 고양이 사진 작가로 활동 중이다. 주로 자연 속 고양이의 밝고 따뜻한 일상을 중심으로 작업을 하고 있으며, 고양이에 대한 인식과 보호 활동을 위한 각종 토론과 세미나에도 참여하고 있다. 최근 시집 <낮에는 낮잠 맘에는 산책>을 펴냈다. https://gurum.tistory.com/

3. 강혜숙

작가는 우주의 진리를 표현하는 원형 그림인 만다라를 모티프로 고양이가 사는 도시의 낮과 밤의 다양한 이야기와 소재를 일러스트로 표현한다.

강혜숙은 일러스트작가로 활동하며 그림책을 만든다. <수레를 탄 해> <나는 고양이> <별세계> <세상에서 가장 나쁜 괴물 되기 > 등 현실과 환상, 동물과 자연의 복합적 세계를 소개한다. www.sukuland.com

4. 성유진

작가는 식물사유를 주제로 고양이와 인간이 섞인 모습의 여인이 식물들과 함께 있는 작업을 보여준다. 그림은 그로테스크한 불안함을 주면서도 가만히 응시하며 스스로에게 다가가는 순간을 경험하게 하고 고양이-인간 모습의 인형은 따스한 느낌을 준다.

성유진은 한국화를 공부하고 회화, 설치 등 다양한 활동을 하고 있다. 불안과 우울을 치유하는 의미로 고양이를 의인화한 회화 작업을 선보이고 있고 최근 식물과 동물의 복합적 의미를 가진 자아를 그리고 있다. 현재 성남태평공공예술창작소 입주 작가이다.

5. 송진수

작가는 철사라는 차갑고 무거운 소재를 드로잉 선처럼 활용 그려진 조각 설치 작업을 한다. 이번 전시에서는 일상 실내에서 볼 수 있는 스탠드, 테이블, 화병과 함께 소파 위에서 잠을 자는 고양이를 선보인다.

송진수는 환경조각을 공부했지만, 공간에 드로잉 하듯 조각 설치를 한다. 전시장이나 갤러리 뿐만 아니라, 골프장, 쉐라톤 인천 호텔 등 외부와 상업 공간에서도 설치 작업을 한다.

6. 책방 나비날다

나비날다 책방은 인천 동구 배다리마을 입구에 있는 서점이다. 그곳에 사는 달이가 주인장이다. 헌 책방으로 시작해 지금은 환경, 페미니즘, 생태 등 독특한 큐레이션을 갖는 책들과 함께 고양이 관련 책과 굿즈 등을 판매한다. 인천 동구 송림로8 https://blog.naver.com/kesimeme

태평공공예술창작소 1기 입주보고전

YuJin, Sung — Wed, 21 Mar 2018 11:16:02 +0900

태평공공예술창작소 1기 입주보고

2018. 03. 22 - 03. 28

허수빈, 성유진, 박성진, 구나현

B1F - T룸/열린공간
1F - 창작 레지던시
2F - 창작 레지던시

관람시간
월~토 10:00~18:00 (일요일 휴무)
(* 전시기간 외 월~금 10:00~18:00)

[태평공공예술창작소]
성남시 수정구 시민로 248 (태평동 1703)

※ 주차장이 없으므로 가급적 대중교통을 이용해주시기 바랍니다.
자가용 이용시 현충탑 혹은 태평4동 공영주차장 이용바랍니다.

윈터 아트페어 Merry-go-round _ 신세계갤러리 인천점 _ 2017.12.15 - 2018.01.15

YuJin, Sung — Fri, 15 Dec 2017 12:12:12 +0900

Merry-go-round展은 원더랜드로의 이색적인 여행을 가능하게 하는 작품으로 구성됩니다. 어린 시절의 즐거운 기억에는 하얀 목마가 돌고
있는 회전목마가 있습니다. 같은 자리를 돌지만 다른 시각의 풍경을 느끼게 하고, 서로 다른 시간을 떠오르게 하는 회전목마는 각기 다른 욕
망으로 살아온 우리들의 인생으로 비유됩니다.
물리적인 시간은 회전목마처럼 정해진 경로로 모두에게 일정한 속도로 흐르며 반복되지만, 지나온 시간은 각자의 스토리를 지닙니다. 이러
한 흘러가는 시간의 추억과 기억, 사랑에 대한 단상들을 이상하 작가는 타일을 이용한 조각으로 만들어냅니다. 깊이 있는 사색을 바탕으로
작품의 기법과 내용에서 농도 짙은 터치와 노동이 들어가는 작가들 7명(김유정, 박은하, 성유진, 오세경, 차혜림, 한기창, 함명수)으로 구성
된 In-depth는 일상과 여행에서 만난 풍경, 인물들을 각색합니다. 이들의 작품에서 혼돈의 시간들이 아직 해석되지 않은 또 다른 질서로 표
현됩니다.
예술가들은 동화적 상상력과 함께 무지개 스펙트럼처럼 다채로운 형태로 인생의 시간을 표현합니다. 임승섭의 설치 에 등장하는 유니콘, 달
에 앉아 있는 고양이는 상상의 세계를 꿈꾸던 동심과 환상을 불러일으킵니다. 무지개, 백마, 올빼미, 낯선 풍경의 숲을 그린 이채은의 회화
는 현실과 환상의 경계를 넘나들며, 이는 마치 ‘이상한 나라의 앨리스’ 속 동화적 풍경과 닮아 있습니다. 또한 비닐과 빛을 이용한 기괴한 도
시생명체로 소비사회의 모습을 빗대고 있는 이병찬의 설치는 초자연적인 신비감을 경험하게 합니다.
이번 전시에 참여한 인천 영아티스트 김태협은 가면을 쓴 자화상으로 욕망의 숨김과 분출을 표현하며, 사라지는 천사를 그린 손승범의 회화
는 때때로 광대의 공연과 같은 삶을 은유합니다. 또한 종이 비행기를 그린 류재형의 드로잉에서 우리가 지향하는 내일의 시간이 드러납니다
. 이와 같은 다양한 미술작품과 더불어 홍순영과 GOMA의 자연을 모티브로 하는 공예작품, 작가들의 아트소품도 함께 전시됩니다. 연말연시
Merry-go-round展에서 선물과 같은 예술작품을 소장해보실 수 있는 아름다운 시간을 선사받으시길 기대합니다.

참여작가 : 이상하, 이채은, 임승섭, In-depth(김유정, 박은하, 성유진, 오세경, 차혜림, 한기창, 함명수), 김태협, 류재형,손승범, 이병찬, GOMA(변규리,
이철민), 홍순영

2017 드로잉 페스티벌 및 쪼물쪼물 마켓

YuJin, Sung — Mon, 20 Nov 2017 12:12:12 +0900

예술지구_P 레지던시 ART DISTRICT_P RESIDENCY

2017 드로잉 페스티벌 및 쪼물쪼물 마켓

• 드로잉을 기반으로 한 작업의 재조명과 인식 확대
• 또 다른 미술시장 모델 제시 및 활성화
• 신진작가의 자연스러운 미술시장 진입유도
• 레지던시의 사회적 기능과 네트워크의 활성화
• 10일간의 소규모 페스티벌 형식의 전시와 아트마켓

개요

1. 주관: 예술지구_p 레지던시
2. 후원: 부산문화재단, 부산광역시, 파낙스그룹
3. 행사명: 드로잉 페스티벌 & 쪼물쪼물 마켓
4. 장소: 예술지구_p ADP1관 및 주차장

총괄 기획: 박상호

홍보 및 진행: 이미주, 이은영, 정윤주

코디네이터: 박태우

화이트테이블 아트페어 (White Table Art Fair)

YuJin, Sung — Fri, 27 Oct 2017 12:12:12 +0900

성유진 (SUNG YUJIN)

평면 회화의 접근성

성유진은 개인의 내재된 불안, 고립, 소외 등의 심리적 감정을 사회내 귀속된 개인으로써 외부 공간적 상황과 현실적 네러티브로 반영됨을 표현하는 작업을 하고 있다. 평면 회화의 접근성을 고려한 이번 전시는, 회화 작업의 특성상 갤러리와 미술관이라는 화이트룸을 벗어나기 어려워, 일반적인 공공미술 형태에서도 회화의 원본성으로 접근하지 못하는 것을 반영해, 회화 작품을 기존 인쇄 방식의 저품질 복재 인쇄물이 아닌, 파인아트미디어와 고품질 아카이벌 파인아트출력 방식으로 원본 회화와 동일한 컬러를 갖는 아트프린팅을 선보인다.

Dream Gates 확산하는 꿈 _ Openspace Blocks _ 2017. 09. 27 - 10. 06

YuJin, Sung — Wed, 27 Sep 2017 12:12:12 +0900

1. 전시(프로젝트) 명 ‘Dream Gates_확산하는 꿈’
주최: 문화체육관광부
주관: 오픈스페이스 블록스, 현대백화점 판교점, 한국문화예술위원회, 문화가 있는 날 사업추진단

2. 전시(프로젝트) 개요
- ‘태평동 에코밸리커튼(EcoValley_Curtain)' 프로젝트를 확장하는 내용으로 현대백화점 판교점의 토파즈홀과 하늘정원에 어린이 원본작업과 콜라보 작업 213점, 장막 설치 100점, 영상과 확장형 작업 등으로 구성

전시기간 2017. 9. 27 - 10. 6
전시장소 현대백화점 판교점 (토파즈홀, 하늘정원)
경기도 성남시 분당구 백현동 판교역로146번길 20

참여작가 : 강상우, 강수연, 김성호, 김을, 김창겸, 김태헌, 박인우, 박해빈, 성유진, 유영운, 이금희, 이돈순, 이부록, 이사라, 이상홍, 장석준, 조선화, 조형래, 최소영

'꿈은 우리가 누구인지를 보여주는 기준'이라고 한다. 꿈은 개인을 둘러싼 가족, 사회, 자연, 지구, 우주 같은 무한한 존재의 세계와 미래를 향한 상상의 층위를 넘나들면서 인간의 이상이나 삶의 잠재적 의미를 형성하고 욕망의 의식적, 무의식적 세계를 함축한다. 그러므로 비록 많은 경우 꿈이 현실과 모순적인 위치에 놓여있다 하여도, 그것은 경직된 현실세계에 균열을 내어 사회적 상상력을 넓혀주는 데 기여할 수 있고 궁극적으로 우리가 사는 마을과 도시의 잠재력으로 자라날 수 있다. 미술이 삶을 농축하여 꿈꿀 수 있다면, 인간의 의식 깊숙이 잠들어있는 내면의 이야기를 드러냄으로써 현실의 상처를 치유하고 현재와 먼 미래를 동시에 돌아보게 해줄 것이다.

『Dream Gates_확산하는 꿈』은 성남 원시가지(태평동)에서 펼친 공공예술 프로젝트 「태평동 에코밸리커튼(EcoValley_Curtain)」을 통해 얻은 어린이와 작가들의 '꿈' 이미지를 이웃 마을(판교)로 그 무대를 확장하여 지역 공동체의 문화적 차별성을 통합, 해소해나간다는 의미를 담고 있다. 이를 통해 성남 원도시와 환경적 대척점에 서 있으면서 다중의 발길이 머무는 고급소비 메카인 백화점을 인터페이스로서의 문화공간으로 활용하는 한편, 그간 백화점 전시가 보여주었던 일률적 사례와 달리 지역의 담론으로부터 길어 올린 새로운 형태의 전시문화를 제시한다. 이는 예술을 통한 마을의 문화적 동력과 가능성을 주민과 공유하고 세대와 지역, 신구 시가지로 구획된 도시 환경의 차별적 한계를 뛰어넘어 새로운 문화지형을 만들어가기 위함이다.
어린이와 가천대 학생들, 작가들이 함께한 '꿈' 이미지 제작 원본과 콜라보 작업 213점, 하늘정원을 수놓는 100개의 장막(帳幕) 설치, 그리고 영상, 조각 등 다양한 장르를 아우르는 확장형 작업에 19명의 작가가 참여하여 미술이 제시하는 꿈과 상상의 힘을 관람객과 공유한다.

「태평동 에코밸리커튼(EcoValley_Curtain)」은 공명을 뜻하는 에코(Eco)와 장막(帳幕)을 뜻하는 커튼(Curtain)의 합성어로, 성남시 판교에 조성된 벤처타운인 판교 테크노밸리에 상응하는 개념이다. 낙후된 성남의 원시가지 마을에 지역의 어린이들과 작가들의 창작적 협업(콜라보레이션)을 통해 만들어낸 상상의 이미지를 100장의 장막(帳幕)에 담아 마을 골목길을 따라 설치하여 미술문화의 영역을 마을과 거리, 주택 등의 일상 공간으로 확장했다. 주민 소통과 참여를 기반으로 마을에 내재한 역사와 지형, 삶과 예술의 접점을 다룸으로써 공공예술의 가능성을 확대했다.
- 오픈스페이스 블록스

WATT SUPPORTERS _ Art Space WATT _ 2017. 04. 13 - 04. 20

YuJin, Sung — Sat, 08 Apr 2017 22:34:19 +0900

WATT SUPPORTERS展

- 전시 명 : WATT SUPPORTERS
- 전시기간: 2017. 04. 13 (THU) - 04. 20 (THU)
- 관람시간: 11:00 ~ 18:00 (4월 20일: 11:00 ~ 14:00)

- 참여작가: 김구림 육근병 심철웅 권구희 금민정 김지은 박진아
박지혜 송동옥 성유진 이명호 정정주 조해나 최혜련
하태범 한승구 외

- 전시장소: 아트스페이스 와트
(서울시 종로구 명륜2가 96, 2층)
- 주 최: 아트스페이스 와트 (Art Space WATT)
gallerywatt.com

GRAY – REAL _ kapo gallery _ KANAZAWA, JAPAN _ 2016.12.10 ~ 12.18

YuJin, Sung — Sat, 10 Dec 2016 13:54:21 +0900

GRAY – REAL

会期日時：2016年12月10日（土） – 18日（日）15:00-19:00
会場：Kapo 2F
入場無料

作家：オ・セギョン、パーク・チョルホ、シォン・ユージン

内容：
同時代における社会の「不安」、「憂鬱」、「恐怖」、「緊張」を表現する韓国のアーティスト3名による展覧会です。

GRAY：この言葉の記号的な意味ではなく、’灰色’という暗喩である。長く続く脅威と不安にさらされた個人にとって、目の前の現実は燃えたあとに残る’灰色’が満ちている空間だ。さらに社会の権力集団は、何より隠密で巧妙な手口を用いてこの集団的な憂鬱症を統制する。

REAL：灰色で満ちているこの現実の中で、私たちが存在するための在り方に対する疑問から今回の展覧会は始まった。揺れている人生の地軸に置かれた個々人の在り様を、3人の作家の作品を通じて露にする。それぞれの作品が表象するものは、今または近い将来における「灰色の現実＝GRAY-REAL」の中を浮遊する私たちの風景や情景である。作品を観る人にとって、この風景に共感を感じてもらえたら幸いである。

主催：ワークバンド・ゴング
後援：アートホール・ゴング、韓国文化芸術委員会、メディアパブリッシングthe OUI、a true PRINT、The VIDEOS

GRAY – REAL
Period: Sat. 10 Dec. 2016 – Sun. 18 Dec. 2016
Time: 15:00pm-19:00pm
Venue: Kapo 2F
Admission free

Artists: OH SE-KYOUNG / PARK CHUL_HO / SUNG YU-JIN
Director: JOE BYUNG-HEE
Curator: LEE EUN-JUNG
Coordinator: Masahiro Saito(Kapo)
Critique: LEE IN-BOK
Document: JUN MIN-SOO

Organized by: Workband Gong
Sponsored by: Art Hall Gong, Arts Council Korea, Media publishing the OUI, a true PRINT, The VIDEOS

KANAAZWA, JAPAN

KANAZAWA ARTSPACE LINK 2016_ 2016.12.10 ~ 2017.1.15

YuJin, Sung — Sat, 10 Dec 2016 12:12:12 +0900

KANAZAWA ARTSPACE LINK 2016_ 2016.12.10 ~ 2017.1.15

http://gallery.artgummi.com/?p=6216

金沢アートスペースリンク
2期グループ展

金沢アートスペースリンクは2012年に発足した、金沢市近郊に点在するギャラリー、アートスペースの寄合です。
メンバーを特定せず年1回のペースで企画を行ってきました。5年目となる今年は「金沢21世紀工芸祭」の1コンテンツとして、2016年11月から2017年2月の4か月間、「金沢アートスペースリンク 2016」を開催します。
これは金沢の美術シーンがいきいきと対流していくための土壌づくりを目的とし、アートスペース各々が、日々行動し目指している「傾向」を3つにグルーピングし、金沢アートグミでのグループ展示等を行います。

金沢21世紀工芸祭は5ヶ月の”期間”がありますが、私たちの営みは前にも後にも続いています。本企画は、アートスペースの個を発見すること、新しい出会いの機会をつくること、そして、それぞれが目指す「傾向」から金沢の未来を思い見る試みです。

金沢アートスペースリンク http://kanazawartspacelink2016.tumblr.com

2期エッジ・実験

金沢のアートスペース各々が日々行動し目指している「傾向」を3つにグルーピングする、
第2 期のキーワードは「エッジ・実験」。展示される作品の表現形態は単純に綺麗なものばかりではなく、多岐に及んでいます。
企画だけでなく運営自体も、アーティストが運営するスペース、私設図書館併設等、模索しながら実験的に行っています。

Kapo /ルンパルンパ / THE ROOM BELOW / Badass gallery /
芸宿 / 香林坊窟 / 山鬼文庫 / As baku B / 問屋まちスタジオ

ASL no.2

ASLは金沢21世紀工芸祭の一環として「金沢アートスペースリンク」が発行するフリーペーパーです。
金沢のアートスペースを3つの傾向でグルーピングし、2016年11月から2月までの金沢近郊のアート情報を全3回、3期に分けて紹介しています。

PDFダウンロード

2期グループ展

9つのアートスペースのグループ展を金沢アートグミにて行います。
各スペースでの展示と併せてお楽しみ下さい。

12/10-1/15
10:00-18:00
会場金沢アートグミ
定休水曜、12/28-1/4
12/10 土オープニングパーティー 19:00～参加無料

［展示作家］

Kapo オ・セギョン、パーク・チョルホ、シォン・ユージンサラ・ウェストファル

ルンパルンパ TARTAROS JAPAN

芸宿キュレーションマツエリホ
作家伊藤拓郎

THE ROOM BELOW 小島ゆかり

Badass gallery 鍛冶純平

香林坊窟企画/採集/展示越田純市、松永紗耶加、吉田健二
協力民俗学者小林忠雄

山鬼文庫企画森仁史

問屋まちスタジオ石川県内のアーティスト、工芸作家、デザイナー、地元企業、高等教育機関

아트가든 2016 - Art Garden 2016 _ 2016.11.3 ~ 11.7

YuJin, Sung — Thu, 03 Nov 2016 12:12:15 +0900

아트가든2016 - Art Garden 2016

2016.11.3(목)-11.7(월) 10:30~22:00
신세계백화점 센텀시티점 지하2층

ㅇ 참여 작가: 구헌주, 김병권, 김수정, 김정훈, 김주원, 김한나, 노수인, 노순천, 박소정, 박자현, 박항원, 성유진, 송기철, 신익균, 심점환, 양준화, 오재우, 왕덕경, 은 주, 이가영, 이선경, 이우성, 이인성, 이한솔, 정기훈, 정호정, 정휘민, 조민아, 조재홍, 조형섭, 주용성, 지알원, 최대진, 하민지, 홍진훤, shoyo jahana (36명)
ㅇ 특별부스 팀: 책방숲, 믯믯, 스몰바치북스, 스튜디오 필프리, 호랑이출판사, 니나내나 스튜디오, 촉, 비아트 외
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ㅇ 기획: 김효영, 서평주, 정만영
ㅇ 코디네이터: 이희원
ㅇ 후원: 문화체육관광부, 예술경영지원센터, 신세계백화점

세번째 공포 : GORI _ 인디아트홀 공 _ 2016.7.28 ~ 2016.8.14

YuJin, Sung — Thu, 28 Jul 2016 12:45:15 +0900

참여작가 : 서평주, 성유진, 송호준, 여상희, 오재우
2016.7.28 ~ 2016.8.14
인디아트홀 공
http://www.gongcraft.net/

<세 번째 공포 : 고리>

이인복

<세 번째 공포 : 고리>는 원자력에 대한 전시다. 이 전시는 두 번째 전시 주제인 ‘자본’에서 갈래를 더 뻗어가 자본주의 사회와 정치가 기술 반전에 얼마나 관대한지를 이야기한다. 이는 ‘자본’이 추구하는 물질적 속성과 관련이 깊다. 다양한 가치들을 저울질하고 선택하는 단계에서 자본은 언제나 수익성과 효율성을 선택하기 때문이다. 문제는 이런 관대함이 정작 기술 발전으로 인한 막대한 영향력을 제어하지 못하는 순간 발생한다. 엄청난 에너지 소비량으로 고심하는 자본의 세계에 효율적 해법으로 군림해온 원자력 역시 마찬가지다. 고리 원자력 발전소는 이미 수명을 넘겼다. 그럼에도 우리는 기묘할 정도로 평온하다. 원자력이 가져올 수 있는 위협에 대해 불안해하지만 동시에 그것은 남의 일이다. 어디까지나 먼 곳에서 일어난 일일 뿐이다. 후쿠시마는 우리에게 실재가 아닌 화면 속의 이미지로만 남았다. 이번 전시는 이 이미지를 현재, 지금 여기의 것으로 끌어온다. 평온한 고리 풍경의 이면에 허탈과 무기력만이 남았음을, 목청을 높여봐야 들리지도 않았던 문제를 다시금 환기하려 한다. 이를 통해 잠재적 위험으로만 인식되어온 원자력, 그리고 그 속에 존재하는 비상식적 안도감의 사회에 균열을 내고자 한다.

동일본 대지진 이전 원자력의 위험성은 말 그대로 ‘잠재적’인 성격의 것이었다. 체르노빌 사태를 한 차례 겪으면서 인류가 생존을 위해 사용하는 거대한 힘이 인류 전체의 존속을 위험하고 있음이 분명히 드러났지만 이후 광풍처럼 일어난 ‘원전 르네상스’로 인해 이같은 위험은 망각의 시간을 지나왔다. 하지만 후쿠시마 원전사태 이후 위험성은 현실적 공포로 전환되었다. 독일은 후쿠시마 사태를 본 후 2022년까지 원전을 완전히 폐쇄하기로 결정했다. 원자력 발전소 폐쇄를 주장하면서 25만 명의 군중이 집회에 모였으며, 프랑스에서도 같은 내용의 집회가 열렸다.

반면 한국은 어떤가? 동일본 대지진 이후 지식경제부 장관은 ‘원전 확대, 수정할 계획 없다’라는 입장을 표했다. 지정학적으로 후쿠시마와 가장 가까운 나라임에도 원전 확대 정책을 강화하고 있다. 이에 반해 대중들은 고리 지역의 짙은 해무 같은 불안 속에 잠겨 있다. ‘원자력의 위험성’이 무엇을 의미하는가? 열에 아홉은 스스럼없이 ‘체르노빌’, ‘후쿠시마’, ‘방사능 오염’ 등의 단어를 사용하며 자신이 보고 들은 원자력의 피해에 대해 쉽사리 이야기 할 것이다. 여기에 더해 일부는 신재생 에너지의 계발 등을 언급하며 꽤 미래 지향적인 주장까지 이어갈 것이다. 원자력에 무지한 사람이라도 후쿠시마 농수산물의 수입은 명확한 반대의 관점을 갖는다. 다양한 매체를 통해 원자력이 더는 ‘인류가 통제 가능한 불’이 아님을 분명 인식하고 있기 때문이다.

그럼에도 수명이 다한 고리 원전을 보면서 ‘지금까지 큰 문제는 없었으니까. 앞으로도 별일 없겠지’라는 막연함에 사로잡혀 있다. 물론 소비의 사회에서 생산 방식에 대해 의심을 품는 것은 어려운 일이다. 향수를 뿌리며 동물 학살을, 에어컨을 작동시키며 온실가스를 걱정하기란 쉽지 않다. 간단하다. 그것은 우리에게 직접 닥친 일이 아니다. 고리 역시 같은 맥락에 위치한다. 동물 학살도, 온실가스도, 원자력도 우리에게 그저 잠재적인 위협일 뿐이다. 그러나 잠재적 위험이 당위성을 부여받는 순간, 잠재적이라는 단어가 내포하고 있던 미래의 시점이 현재에 발생했을 때, 현실은 공포의 무대가 된다.

이번 전시에서 5인의 참여 작가들은 직접 고리를 답사해 실존하는 위험을 포착했다. 앞서 고백하자면 기획 단계의 참여 작가들 역시 원전에 대한 막연한 불안만을 가진 상태였다. 누구나 가지고 있는 정도의 불안감이었다. 하지만 6개월의 시간 동안 관련 서적을 읽고, 자료를 탐구하면서 원자력이 가진 실존적 공포를 마주했다. 모두가 가면무도회 속에서 짐짓 불안을 숨기고 있었다면, 작가들은 가면에 감춰져있던 두려움의 표정을 그대로 보이고자 한다. 동시에 그 이면에 존재하는 사회적 상황과 원전 주변에 존재하는 기운과 에너지를 가져와 각자의 방식으로 은폐된 것을 탄로한다. 여기에 더해 비가시적인 것들을 가시화하면서 관객들에게 공포를 대면하게 되는 상황을 만든다. 이는 초자연적 현상, 폭력적인 상황 등이 자아내던 기존의 공포 양식과는 다른 양식이다. 아직 미실현의 상태 속에서 그 가능성만을 품고 있던 위험이 현실화되는 순간 관객들이 자연스레 공포의 감각을 일깨우게 될 것이다. 이를 통해 무력감에 빠져 있는 위기의식에 다시금 에너지를 불어넣고, 허무로 귀결되는 집단적 행동의 방향이 전환되기를 바란다. 그것이 동시대 사회가 예술에 기대하는 것 중의 하나이기 때문이다.

서평주

한국에서 반복되는 삼풍백화점, 성수대교, 세월호와 같은 대형사고, 혹은 용산, 대추리, 강정, 밀양, 사드와 같은 논란의 과정들을 바라보면 '한국형'이라는 의미는 다들 충분희 느낄 수 있을 것이다. 이 ㅣ작업은 만약에 "원전 사고가 난다면" 이라는 가정을 하고, 재난의 과정을 세월호의 타임라인에 적용시킨 것이다. 이 작업이 말도 안되는 '한국형 재난 소설'에 그치길 바랄뿐이다.

성유진

고대 발달한 문명이 원자력에 의해 멸망했다고 주장하는 글을 읽게 되었다. 그리고 생각해 보았다. 어쩌면 너무나 먼 과거의 시대에 원자력으로 문명이 수차례 무너짐을 반복하지 않았을까?

이번 작업은 원자력에 의해 기억되지 못한 문명의 탄생과 소멸의 반복을 고대 벽화의 형식을 통해 기록으로 재시한다. <포스트 아포칼립스-Post-Apocalypse>

송호준

우라늄에 대해 알아 갈수록 동정심이 생긴다. 안정적이고 싶어 절실하게 입자와 파장을 내뿜는 모습이 우리의 불안한 모습과 같아 보인다.

그런 너희들을 한곳에 모아 더욱더 불안하게 그리고 그 상태를 유지시키려는 장치는 우리가 살고 있는 이곳과 너무도 닮아 보인다.

우라늄아, 니 잘못이 아니다. 안아주지 못해 미안해.

여상희

생명과 도시를 순식간에 집어 삼키는 핵의 파괴력은 아이러니 하게도 세상헤서 가장 아름다운 버섯 구름과 섬광을 내뿜는다. 여기 이 백색의 공간은 망각하고 감추는 세상의 모든 파괴, 폭력, 독이 되는 요소들이 있다. 아름다움과 파괴의 공존, 이 이중성을 통해 공포의 전야를 나타내고자 한다.

버섯이 자라나 포자가 날려 번식하듯 파괴의 공포는 이 세상 구석구석 자라나기에.

오재우

이미지가 넘쳐나는 세상에서 내가 위치한 곳은 보이지 않는 것들로 둘러싸인 곳, 보이지 않는 곳이다. 나는 한국의 원전들을 찾아 보았거, 그것들은 보이지 않았따. 원전을 본다고 해서 나는 무엇을 얻을 수 있을지 알 수 없다. 그럼에도 불구하고 나는 원전을 보러 가게 되었다. 공포에 맞서고, 보이지 않는 것에 맞서는 방법이 뭔지는 잘 모르겠지만.

[16p2371] Post-Apocalypse_conte and charcoal_200×1700cm_2016

<서울혁신파크 전시동 개관기념전> 특이한 부드러움 상냥한 떨림 “일곱개의 방” _ 서울 혁신센터 _

YuJin, Sung — Fri, 17 Jun 2016 16:45:12 +0900

시약창고로 쓰이던 오래된 공간, 서울혁신파크 5동이 예술을 안고 다시 태어납니다.

서울혁신파크는 국민의 건강을 치유하던 60년대 질병관리본부 부지에 새롭게 조성된 공간으로 사회혁신을 위한 실험실이자 시민들을 위한 새로운 체험공간입니다. 서울혁신파크 32개 동 건물 중 ‘시약창고’라는 과거사를 간직한, 붉은 벽돌로 감싸진 건물 한 동이 서울혁신파크에서 문화와 예술을 위한 전시공간으로 새롭게 태어났습니다. 이 공간은 자신의 과거 흔적을 보존하면서도 동시에 전혀 다른 독특한 전시동으로 기능과 형태를 바꾸었습니다. 그리고 55인의 신진작가들이 주축이 되어 ‘프랙탈 네트워크’라는 주제어를 포함한 다양하고 색다른 개관기념 전시를 시작합니다.

전시개요

○ 전시기간: 2016년 6월 17일(금) ~ 7월 16일(토)/ 공휴일 휴관
○ 관람시간 : 10:00~19:00
○ 전시오프닝 : 2016년 6월 17일(금) 17:00~19:00
※ 전시축하공연 : 박경랑의 살풀이, 유진규의 마임
○ 참여 작가와의 만남 : 2016년 7월 2일(토) 오후 16:00
○ 관람료 : 무료
○ 전시 참여 작가 : 금혜원, 김순임, 김승환, 김정언, 박찬원, 성유진, 안경진, 윤성필, 윤정미, 임안나, 이규철, 이한구, 주도양, 한금선 이상 14인의 작가와 55인의 신진작가의 사진, 조각, 영상, 설치 등 200여 점
○ 주최 : 서울혁신센터
○ 문의 : 서울혁신센터 공간기획팀 (070-4771-0010)

전시내용

전시동 개관 기념전인 <일곱개의 방>은 7개의 공간, 69명의 작가가 참여하는 전시로 주제어는 “생명 네트워크”이다. 생태계는 하나의 네트워크나 시스템처럼 서로 연결되어 있는 관계망을 형성하고 있고, 본 전시에서는 ‘부드럽고 상냥한’ 삶의 자세가 자기생성과 더불어 타자와의 공존을 가능케 함을 전제한다. 급격한 도시화와 자본이데올로기에 의해 쉽게 파괴되거나 사라진 것, 기억되지 못한 것들과의 ‘색다른 관계맺음’은 특이한 부드러움과 상냥한 떨림에 의해 가능하다. 서울혁신파크의 역할도 도시 생태 네트워크를 새롭게 형성하는데 주목하고 있고, 이번 전시는 그물처럼 연결된 생명 네트워크를 가시화하는 데 그 의의가 있을 것이다.

본 전시는 크게 네 개의 소주제 <동물감각>, <변용(變容)>, <5동의 기억>,<프랙탈 네트워크 : 아직까지 기억에 없는 것>으로 구획된다.

<일곱개의 방>은 아주 작은 영역에까지 들어와 있는 자본주의의 욕망(소비주의, 도시주의, 물신주의)에 의해 대량생산된 이미지, 코드, 상징체계를 해체하여 궁극에는 다른 차원의 대안의 욕망이 생성되는 지점을 주목한다. 자연과 인간, 도시와 공간이 새로운 관계망을 위해 ‘특이한 부드러움과 상냥한 떨림’은 섬광과 같은 이미지들을 새로운 차원에 접속하게 할 것이다.